Klassiker på Fyris hösten 2021

Söndag 7 november 15.45
Cinema Paradiso (Giuseppe Tornatore, 1988)

Giuseppe Tornatores episka mästerverk om vänskapen mellan en filmmaskinist på den italienska landsbygden och en filmgalen liten pojke är en av alla tiders mest älskade filmer. I en omröstning bland läsarna i brittiska The Guardian utsågs den till historiens bästa film. Härom året fyllde filmen 30 år och återvände i nyrestaurerat skick för att återigen få folk att skratta, gråta och värmas i biosalongerna.
Filmen belönades med såväl en Oscar som en Golden Globe i kategorin Bästa utländska film plus Juryns stora pris i Cannes. Oavsett hur många gånger du sett filmen så har du aldrig sett den så gnistrande vacker som nu.
 

Söndag 14 november 18.00
Till sista andetaget (Jean-Luc Godard, 1960)

Filmen som startade franska nya vågen!
En småkriminell man tar impulsivt klivet över till grövre brott genom att skjuta en motorcykelpolis i samband med en bilstöld. Men trots att han nu är efterlyst har han svårt att fokusera på annat än att charma en ung utbytesstudent så att hon ska följa med honom på en tripp till Italien.

Legendstatus har följt Jean-Luc Godards debutfilm alltsedan den gick upp på biograferna. I ett svep gjorde Till sista andetaget (À Bout de souffle) rent hus med filmens stil- och berättarkonventioner. På kuppen skapade den givetvis ett helt batteri nya stilar och bildade skola för franska nya vågen samt fler andra generationer filmmakare som kommit i dess efterföljd.
 

Lördag 20 november 18.00
Daughters of the Dust (Julie Dash, 1991)

I 1900-talets gryning bor familjen Peazant på en kreolö utanför Georgias kust. Deras anfäder kom som slavar från Västafrika flera århundraden tidigare, men Peazants gör sitt bästa för att förvalta sitt kulturarv i en värld i förändring. Det sägs att framtiden ligger i fastlandet – ännu ett steg bort från deras rötter. Den generationsöverskridande familjen ställs inför dilemmat att kompromissa med antingen sin identitet, eller sina möjligheter till ett bättre liv.
Daughters of the Dust är den prisbelönta debutfilmen som omedelbart cementerade regissören Julie Dash som arvtagare till berättare som Toni Morrison och Alex Haley.
 

Lördag 27 november 18.00
Den tredje mannen (Carol Reed, 1949)

Wien 1948 är en sönderbombad stad där svartabörshandeln härskar. Hit anländer författaren Holly Martins för att besöka sin vän Harry Lime och får veta att han just dött i en bilolycka. Men var det verkligen en olycka? Och varför ljuger alla som Holly pratar med? Strax därpå söks han upp av en mystisk baron och en brittisk överste, som båda har samma rekommendation. Åk hem! Och det fort! Alldeles för nyfiken för sitt eget bästa börjar Holly nysta i fallet, vilket för honom ner i stadens vindlande kloaksystem på jakt efter den ende som kan ge honom svaren – Den Tredje Mannen!

Tack vare Carol Reeds täta regi, Orson Welles i sin mest ikoniska prestation jämte den i Citizen Kane, Anton Karas berömda filmmusik på cittra, Graham Greenes rakbladsvassa dialog och Robert Kraskers stämningsfulla foto är DEN TREDJE MANNEN en film som alltid kommer nämnas bland filmhistoriens storverk. Med stor precision har filmen nu blivit restaurerad med överlägsen ljud- och bildkvalitet som resultat.

Fler filmer tillkommer snart!

-----

Tidigare i serien:

Lördag 16 oktober 20.00
Stalker (Andrej Tarkovskij, 1979)

Ett mystiskt område som kallas för ”zonen” bebos enligt ryktena av utomjordingar. I zonen finns ett rum, där ens innersta önskningar besannas. Men det är förbjudet att beträda området, vilket så klart bara gör det än mer åtråvärt. En författare och en vetenskapsman anlitar en guide, för att ta sig in och undersöka denna mytomspunna plats. 

Stalker är en salig kombination av science fiction, filosofi och psykologi, och betraktad som Tarkovskijs magnum opus.

Söndag 3 oktober 18.00
In the Mood for Love (Wong Kar-wai, 2000)

I Hongkong 1962 finner Chow och Su tröst hos varandra efter att ha upptäckt att deras makar har en affär.

Inspelningsförseningar tvingade Christopher Doyle att lämna över fotot till Mark Lee Ping-bin, resulterande i ett hisnande vackert möte mellan den förras kinetiska temperament och den senares dröjande blick.

Lördag 25 september 20.00
De förlorade barnens stad (Jean-Pierre Jeunet och Marc Caro, 1995)

På en gammal oljerigg basar den maktgalne Krank. Han åldras i förtid eftersom han saknar förmågan att drömma. Tillsammans med sina cykloper låter han kidnappa en stor grupp med barn från den närliggande hamnstaden för att stjäla deras drömmar. Men när Ones (Ron Perlman) lillebror kidnappas tar han saken i egna händer för att leta upp Krank och hans kumpaner.

Jean-Pierre Jeunets mästerverk är sannerligen något utöver det vanliga. Med scenografi av Marc Caro som ter sig närmast utomvärldslig, musik gjord av ingen mindre än Angelo Badalamenti, mest känd för Twin Peaks och andra samarbeten med David Lynch, och kostymer av Jean-Paul Gaultier blev detta ett spektakel utan dess like när den visades i Cannes 1995.

Lördag 11 september 20.00
Gökboet (Miloš Forman, 1975)

Mac sitter inspärrad, och får en snillrik idé för att slippa fängelsearbetad. Han fejkar galenskap. I stället blir han skickad till mentalsjukhus, där han möter sin nya nemesis – syster Ratched. För att fördriva tiden som fånge, och samtidigt göra livet surt för Ratched, ställer Mac till med alla möjliga upptåg och vänder de andra patienterna emot henne. 
Gökboet blev den andra filmen i historien att vinna alla de fem stora Oscarstatyetterna, och betraktas enhälligt som en av de bästa filmerna som gjorts.